什么是玉器

用玉石琢治而成的器具或艺术品。

沿革

玉器在中国有着悠久的历史。其发展可分为7个时期。

（1）原始社会美石时期(公元前5000～前2000)：这一时期玉器所用的玉石都是就地取材，属于蛇纹石、透闪石、阳起石等美石，因而称为美石时期。新石器时代，红山文化玉器以不同深浅绿色和草黄色的蛇纹石琢治成龙、云、马蹄、龟、鸟等形状的器具，具有雄壮豪放的北方风格。良渚文化玉器大多以透闪石、阳起石等为原料，做成大型的琮、璧，另有冠饰、带勾以及鱼、龟、鸟等形状的器具。玉琮已有微微凹陷的弧面，并在上面浅刻细如发丝的云纹、鸟纹和兽面纹，具有清秀的南方风格。这些玉器标志着美石玉器已经脱离了石器，成为独立的手工艺。

（2）夏、商、西周时期（公元前 2000～前771）：河南安阳殷墟妇好墓出土的用新疆和田玉琢治成的玉器，揭开了以和田玉为主要原料的中国玉器史的第一章。商代王室的玉作是当时中国最大的玉器生产中心。商代玉器在继承红山、良渚文化传统玉器的基础上有了新的发展。它以象征性、装饰性的艺术手法琢治了大量的玉琮、玉璧等祭祀礼器，帝王和贵族们所执的玉圭、玉璋以及玉龙、玉象、玉虎、玉鱼、玉蚕、玉蝉和玉人等佩饰品。玉人在造型上，省略不必要的细部，突出表现头部的眼、口、齿，并施用圆润婉转的阳线或双沟阴线加以刻画，有着浓厚的装饰趣味。玉鱼则施以简洁的阴线勾勒，形态生动。这些艺术手法对后世的玉器有着深远的影响。西周时期的玉器以片状为主，造型夸张，装饰简练，线条遒劲流畅，形成独特的风格。

（3）春秋战国时期（公元前771～前221）：玉器在各诸侯国的都邑纷纷兴起。河南洛阳金村东周墓出土的玉器非常精美，代表当时的艺术水平。河南淅川下寺楚墓、安徽寿县蔡侯墓、湖北随县曾侯乙墓、河南辉县固围村魏国墓、河北平山中山国王墓等出土的玉器，反映了这一时期的玉器由繁缛趋向华丽。河南辉县魏国墓出土的大玉璜是由 7片碧玉、两个鎏金饕餮头组成，中间连以铜片。玉片上琢治卧马、蟠螭、云纹等，并熟练地运用了镂空技法。湖北随县曾侯乙墓出土的玉珮以 5块大小不同的玉分别琢治为夔龙、夔凤等镂空的13块玉片和24个玉环，相互勾连成套环玉珮，这件玉器设计精心周密，制作巧妙，是战国初期的瑰宝。

（4）秦、汉、魏晋南北时期(公元前221～公元589)：秦汉玉器发展迅速，并以西汉河北满城刘胜墓、西汉昭帝平陵（陕西咸阳）、元帝渭陵（陕西咸阳）、东汉中山简王刘焉墓（河北定县）、中山穆王刘畅基（河北定县）和南越王墓（广州）等出土的玉器为代表，有镂空白玉仙人奔马、玉熊、玉鹰、玉辟邪、龙螭乳丁纹玉璧、鸡心玉珮、玉人、角形玉环以及玉具剑等。这些玉器玉质莹润，琢制精巧，气韵生动，姿态自如。由于汉代崇尚厚葬，陪葬的玉器还有玉枕、玉衣、玉璜等。东汉时的玉器由西汉富有动势、立体感强的艺术手法逐渐转变为平面、线刻与绘画相结合的艺术手法。魏晋南北时代的玉器基本上继承了东汉玉器的风格，制作较为简单，有的没有纹饰。

（5）隋唐、五代和宋、辽、金时期(589～1279):隋代玉器遗存甚少。西安李静训墓出土的金扣白玉盏，质地温润，金与玉互为衬托，显得富丽、典雅。唐代玉器大多富有浓厚的生活情趣，如出土的青玉人物椭圆杯、青玉云形杯以及玉双鹿寿带、玉双凤等都是优秀的作品。动物题材的玉器，肌肉丰满，起伏自然，与当时的石刻一脉相通。五代玉器很少，其中主要是成都王建墓出土的玉带板（体现官职的腰带玉饰），为西蜀王室玉器作坊所制。宋代玉器在继承唐代风格上，又有所发展。北京房山石椁墓出土的玉双鹤衔草、玉镂竹节等饰件以及江西上饶南宋墓出土的人物玉带板，反映宋代玉器具有形神兼备的风格。辽金玉器多由汉族工匠制作，并以狩猎为主要题材，具有塞北的风格。

（6）元、明、清时期(1279～1911)：这一时期新疆的玉器大量销往内地，使玉器生产得到空前发展。元代的代表性作品“渎山大玉海玉瓮”，成于蒙古至元二年(1265)，瓮口为椭圆形，高70cm，直径135cm，壁厚22cm，膛深55cm，重约3500kg。玉瓮周身为浮雕的海浪和海龙、海马、海猪、海鹿、海犀牛等怪兽，海浪激起旋涡，怪兽神态生动，整个作品气势磅礴，是中国现存最早、最大的传世玉器，也是极其珍贵的文物，现陈列于北京团城玉瓮亭内。各种镂空、多层次的玉帽顶（元代流行大沿瓜顶帽，以玉器饰于帽顶）、玉押（玉制的签押符号）是元代玉器的新品种。明代初期的玉器风格同元代厚重古朴的风格相似。至永乐年间(1403～1424)迁都北京后，形成工整细致、一丝不苟的风格，尤以御用监制作的玉器更为典型。嘉靖、万历年间(1522～1619)，玉器制作渐趋繁琐，帝王使用的玉器大多镶嵌金银、宝石，以显示豪华富贵；在造型上画蛇添足，甚不可取。清代初期的玉器趋于严谨、精巧。自乾隆二十五年(1760)后，玉器制作进入繁荣时期，约持续半个世纪，成为中国玉器史上的鼎盛时期。清代玉器具有华丽、典雅的艺术风格。最典型的玉器是陈列在北京故宫博物院珍宝馆内的“大禹治水玉山”，高约3m，径围约1m，重约5000kg，由宫廷画家设计，江苏扬州两淮盐政玉作琢治，苏州匠师刻字，自乾隆四十三年至乾隆五十三年完成，历时10年之久。宫廷陈设的玉器，如玉尊、玉鼎、玉瓶、玉屏以及各种玉山、玉兽等艺术品也比前期更为繁多。由于金石学兴起，促使收藏古玉之风盛行，从而使仿古玉器生产有所发展。具有阿拉伯艺术风格的痕都斯坦（Hindustan）玉器，风格独特，一是薄胎，二是镶嵌金银丝和宝石，在乾隆年间(1736～1795)进入宫廷后，得到清高宗的赞赏，并令工匠仿制。随之北京民间作坊也仿制痕都斯坦玉器，并广为流传，俗称“番作”。道光年间(1821～1850)，玉器工艺开始走向衰落。

（7）现代(1950～1988)：20世纪50年代以后，中国的玉器有了迅速的恢复和发展。产地以北京、上海、广州为主，并各具特色。北京玉器，风格浑厚、雅丽、端庄。著名的匠师有潘秉衡、何荣、刘德盈、王树森，被称为“北京玉器四杰”。潘秉衡首创有故事情节的人物作品，以风景或套环的链条作陪衬，并擅长制作薄胎玉器和镶嵌金银丝、宝石玉器。何荣擅长神佛、仕女，其作品在东南亚颇负声誉。刘德盈擅长花卉，尤其以珊瑚琢治的花卉更为独特。王树森技艺全面，如人物、花卉、鸟兽、神佛等作品都能巧用原料，使之小中见大，薄中见厚，平中见凸，充分发挥了玉器技艺的特长。上海玉器以仿青铜器为特色，造型端庄，风格古雅。广州玉器在传统的手镯、戒指、玉坠、耳环等品种基础上，借鉴象牙球的技艺(见象牙雕刻)，于1978年琢治成功18层的“吊链双狮子母玉球”，各层都能转动自如。江苏扬州玉器以玉山见长，而苏州玉器擅长运用镂空技法。此外，辽宁锦州、抚顺、岫岩等地除了岫岩玉外，也以当地的玛瑙、琥珀琢治为玉器。甘肃酒泉夜光杯、黑龙江玛瑙工艺品也都是著名的品种。

除中国外，美国、新西兰、墨西哥等国也产玉器。美国1940年在怀俄明州发现浅绿色的玉石后，用以制作首饰。新西兰毛利族人有琢治玉器的悠久传统。他们将绿玉制成斧、刀、剑，用于执行死刑。小型的“玉人”是妇女们佩戴的装饰，作为生育、繁殖后代的象征。直到20世纪，小件的首饰和“玉人”仍然是新西兰的旅游纪念品。在墨西哥，特别是 5世纪的玛雅文化和14世纪阿兹台克（Aztecs，印第安人）帝国时期的遗址中出土了一些翡翠、绿玉制成的玉珠、面具、饰板(plaque)和服饰件等。

制作工艺

中国玉器所用原料种类繁多，有新疆的和田玉，湖北的绿松石，云南的翡翠，东北的玛瑙、岫岩玉，海南的水晶，台湾和南海诸岛的珊瑚等。历来以新疆和田玉为上乘之品。和田玉产于新疆和田（旧称于阗），有白、碧、青白、黄、绿、墨等色，也有杂色和掺色玉，一般以白色（尤其是羊脂白玉）为最佳。

除中国外，玉石产地还有印度、缅甸、苏联、美国、新西兰、德国等国家。翡翠主要产于缅甸。美国加利福尼亚州的蒙特雷(Monterey)、阿拉斯加(Alaska)产有软玉。1940年怀俄明州(Wyoming)中部发现浅绿色玉石、日本也产有绿玉。新西兰的绿玉质地优良。德国和苏联贝加尔湖附近也产玉石。

玉器的工艺过程主要有相玉设计、画活、琢碾、光亮等。相玉设计就是断定玉石的内部质地、外形的优劣，然后因材施艺，进行构思。画活就是根据构思，在玉石上用墨线画出初步的造型，并且在琢碾过程中不断加以完善、修改。琢碾就是以铁制的圆盘或钉头制成的碾砣为工具，以水和金刚砂为介质，用双脚踩踏，带动碾砣转动，运用铡、錾、冲、压、勾、镂空等技法、缓慢而谨慎地琢碾。这种琢碾的工具设备称为水凳。光亮，俗称抛光，是以紫胶(洋干漆)、木材、葫芦瓢、牛皮、铜等制成碾砣，并以粉剂为介质，将琢碾后的玉器碾磨平整，使玉器显露出温润、晶莹的质地。

品种

中国玉器按用途一般分为 6类。

（1）装饰类：有玉坠、玉珥（耳环）、玉带、步摇、簪花、帽冠玉饰、玉珮、笄珈等。

（2）祭祀类：有玉璧、玉琮、玉圭等。

（3）殉葬类：有玉衣(以金丝缀连无数玉片而成)、玉蝉、玉枕等。

（4）礼仪类：有镇圭、玉笏等，其中镇圭长约40cm，上尖下方，以山为纹饰，为帝王所执，寓意镇安天下。

（5）陈设类：有人物、神佛、龙凤、鸟兽等题材的艺术欣赏品，以及炉、鼎、熏等仿古器皿。

（6）生活用品类：有乐器（玉箫、玉磬、玉笛）、文房用具（笔架、水洗、砚、镇尺、玉函）、碗、钵、梳、钩、帘、筷等。

中国玉器的著作

中国玉器在历史发展中有着重要的地位，因而出现鉴赏、研究玉器的专著。宋元祐七年(1092)，吕大临编纂《考古图》，选载玉圭、玉璧等古玉14件，为玉器载入金石图录之始。元至正元年(1341)，朱德润编纂第一部专门的玉器图录──《古玉图》。清光绪十五年(1889)，吴大澂编纂《古玉图考》，这是一部学术性较强的专著。1949年，郭宝钧著《古玉新诠》，是近代考古学兴起后，第一部运用出土玉器文物，并参证历代文献对古代玉器进行评述的重要专著。19世纪下半叶，外国学者也对中国玉器进行研究，至20世纪初，在欧洲、美国、日本等国家，陆续出版了有关的专著和图录。1970年以来，美国一些艺术博物馆还举办中国古代玉器学术讨论会和展览，得到艺术界的关注。