漫画分镜怎么画？

1、 利用物体远近的大小， 产生距离的变化，自然构图的景深就出来了 一篇漫画，如果构图物件的大小变化不大， 那麼整篇看起来就会显得单调沉闷， 甚至没有节奏感，如此就会使漫画失去它的可看性。2、依据故事情节分格好， 接下来的动作就是要把故事画面填入空格中， 而填入格子里的画面我们就称之为构图。 要顾及到格与格的画面连贯， 还要考虑到格子内构图的空间感。3、 接下来就要考虑每一页的重点画面了。每页漫画也要考虑视觉的重点， 所谓的重点，泛指该页漫画的一个主要画面(故事，表演)， 为了加强读者记忆跟呼应，所作的一个画面呈现。 在视觉来讲，同一页的画面里， 画面越大就越容易吸引人的注意。 漫画常会利用分格的大小，来区分该分格内故事的重要程度。分格越大就越重要，读者的感受也越大，所以常常把情绪的爆发点，跟重要的情节动作，很夸张的画大格，来加强读者印象。

漫画分镜怎么画？

如何画漫画分镜？说再多都不如动手！

下面我以实例来说明一下，请看图：

请问这个分镜稿有哪些问题呢？

那我来说一下修改的思路：

简单看看我的阅读顺序，也是基本都是按S型走，改动的一些技巧有：

拉宽第一格的宽度，会加强代入感、增加单格停留时间，有助于表达上课时的氛围

而把人物画小一点也是为了突出场景，“唰唰唰——”的字体压扁也是表达气氛，同时引导阅读方向

主角破格，是登场时常用的一种效果，同时也能说明他是存在于前一格的场景中的。（给主角的呆毛画成闪电型只是随手，但主角需要有类似具有辨识度的特征，给观众留下印象）

用一连串的ZZZ...表达主角的呼噜声一直萦绕在整个环境，同时引导阅读方向。

老师的特写，是为了给后续的特写做铺垫，同时脸的方向也能对应上场景中的位置，而这样也能配合上，背后正传来越来越刺耳的ZZZ...

同样4、5、6是积压能量，这三格的顶端我用了带一点斜度的框线，加强递进感，同时 的大小有变化，也加多了眉毛的部分，能让这种递进不单调。

对应对角线的方向，做强透视，以及用强烈的速度线表达爆发，而扔出的粉笔头带着“旋风冲锋龙卷风”自然是漫画可以有的夸张。

第二页就相对简单很多，继续用速度线和粉笔头的轨迹承接上一格，但没有强透视之后，暗示回归平静

首先只出现头跟一只拿铅笔的手，也是为了表达主角轻松/不费力，同时引导读者往下读

再速度线持续了2格之后，这一格空白的背景，会让气氛瞬间放松下来，同样是形成反差表现主角轻松，以突出表现主角有所不凡

最后再简单表达一下前面出现过的配角，以故事中的平常人对事件给予反应。

下面是我修改的图：

以上是草图，这个阶段能让人尽量对明白，感受到起承转合到节奏是最重要的。

差不多就是这些啦，不过最后我还稍微细化了一下，做了少许调整，也能让这个效果更完整、更可信：

不知道你看完以后感觉有没有学到呢？

漫画分镜要怎么画才好

漫画中的分镜简单来讲就是漫画中分的小格子所表达的内容一个漫画是由一个个小格子里的图画拼凑出来的就像电影是由一个个片段剪辑所组成的一样分镜就是讲一个连贯的动作拆开成不同的画面比如一个踢腿的动作在漫画里要表现它的分镜就可以简单用两个画面“踢腿”和“收腿”来说明中间的动作可以省略所以要画好分镜首先就得掌握这个动作或者剧情什么是主要的，什么是次要的次要的省略主要的画上你可能分不清楚什么是主要什么是次要主要就是这个画面你不画的话别人看不懂次要就是就算你不画别人也能看出你想表达的东西记住分镜最重要的——只画主要的这样分的镜头才是最精最好的就拿上面例子来说踢腿动作如果光画踢腿或者光画收腿，那么别人看不懂你这个动作是在干什么所以这两个分镜必须得画，是主要的次要的就是你在踢腿和收腿中间在加个腿在半空中的镜头虽然同样能表达踢腿这个动作但是不画仍然能表现画了反而增大漫画的分镜会造成画面繁琐，而且你画起来也吃力

如何画漫画分镜？

1. 构图有景深

怎样使漫画的构图有景深？

最简单的方法就是利用物体远近的大小， 产生距离的变化，自然构图的景深就出来了

一篇漫画，如果构图物件的大小变化不大， 那麼整篇看起来就会显得单调沉闷， 甚至没有节奏感，如此就会使漫画失去它的可看性。

利用大小变化来表演，是漫画构图的最基本技巧，尤其每格分格中的构图，因为大小的改变，就会产生如电影画面般的前后移动效果

如此整篇漫画的节奏跟空间就很清楚的表达出来了， 就算是一张没有角度的相片， 也可以表演出一篇精彩的漫画了。

2.构图的空间感

什么叫构图？

在依据故事情节分格好后， 接下来的动作就是要把故事画面填入空格中， 而填入格子里的画面我们就称之为构图。

要如何使格子里的构图生动，而且有动态节奏感?

除了要顾及到格与格的画面连贯， 还要考虑到格子内构图的空间感。

一般构图的空间表现可以分为平面式，空间式，延伸式的构图。

2.1平面式：

此为一般构图最基本的表现方法，由於只是单一的主题， 所以呈现出来的画面比较能集中，但画面空间变化较为单调， 如扉页，人物表情等皆是属於这类的构图居多。

2.2空间式：

这类构图最少要由两个以上的物件所构成，藉由物体的相对位置， 形成距离的空间感，产生稳定的空间构图，漫画构图中最常用到的方式。

2.3延伸式：

藉由透视产生的构图，由於消失点的延伸，形成空间的极大变化，对於表现动态方面的构图相当有用。

由於连环漫画是许多分格的构图组成， 如果每格的空间表现差距不大，甚至没有空间变化， 那整篇漫画就会显的单调，故事节奏就会出不来， 所以构图的空间感就更显的重要了。

3.利用分格的大小表现主题

一般来说，格子的形状跟格区调整好之后， 接下来就要考虑每一页的重点画面了。

什麼是重点画面？

就如同构图的重心一样，每页漫画也要考虑视觉的重点，

所谓的重点，泛指该页漫画的一个主要画面(故事，表演)，

为了加强读者记忆跟呼应，所作的一个画面呈现。

在视觉来讲，同一页的画面里， 画面越大就越容易吸引人的注意。

漫画常会利用分格的大小，来区分该分格内故事的重要程度。分格越大就越重要，读者的感受也越大，所以常常把情绪的爆发点，跟重要的情节动作，很夸张的画大格，来加强读者印象。

这就是利用格子大小，来作画面主题格的技巧。但是如果每一页都画一个大格子，

整篇看起来就会跟格区分配太平均的道理一样， 没有了变化跟节奏，所以如何在适当的页数， 画出格子大小的变化，也是要靠平常经验推断的。

在这建议初学者不知如何取舍的话， 就以一个跨页(两页)出现一格大格画面的机率， 来作为初学者取舍的依据，等到你分格技巧运用熟练后， 再画出属於你自己的分格方式吧